Artes Visuais: artes, mestres e aiatolás

Folha de São Paulo. 4º Caderno ilustrada, p.34 recortadas

LUIZ ERNESTO KAWALL

Ferias são férias, mas, nada melhor a um jornalista em férias que anotar impressões/informações ao sabor do momento, em rabiscunhos espontâneos e veros, com os olhos de ver como queria Camões. São desta viagem de janeiro, ao Norte/Nordeste ensolarado que revisito após 2 anos, estas legendas e resumos, do que vi, ouvi, colhi num roteiro que abrangeu capitais e cidades do Interior. De Recife a Manaus, a tarde brasileira é especificamente regional, figurativa, artesanal, folclórica, e até, às vezes, telúrica e armorial. Incorpora o drama socioeconômico do norte/nordestino, acompanha a catarse da impressionante região mais de 2/3 do Brasil que deseja aparecer, viver e subsistir, e, liga-se à arte do Sul de maneira fragmentada e pálida. Quando um artista de alto nível aparece, dotado de rara sensibilidade e criatividade, como Sérvulo Esmeraldo, por exemplo, no Ceará, repete o rumo de um Antônio Bandeira, vai viver em... Paris. Vão, pois, aqui, estes relatos de novas andanças por Manaus e Belém, São Luís e Teresina, Juazeiro e Fortaleza. Caruaru e Recife, cidades onde há arte, uma boa arte, se as aparências, como notava Pirandello, não se confundem às vezes com a realidade.

Moacir Andrade, ecologista

Escritor, professor, poeta, antropólogo autor do monumental Alguns aspectos da antropologia cultural da Amazônia" jornalista e principalmente artista Moacir Andrade vai andando pelas ruas movimentadas de Manaus, recém-chegado da Europa, carregando seus cartazes contra a destruição da natureza: "Faça da água e da árvore, uma amiga e uma irmã", trombeteia o pintor telúrico, consciente agora de seu papel de líder e de defensor impetérrito da ecologia da Amazônia. "Defender a natureza é o principal dever neste momento, do artista brasileiro, e aqui estou eu, pois, lutando pela preservação de nossas palmeiras, de nossas matas, de nossas florestas, de nossos peixes, das águas de nossos rios e do nosso rio-mar Amazonas", diz Moacir Andrade. Moacir recebeu no ano passado, em sua casa, a visita do presidente Giscard d'Estaing da França, a quem ofereceu um quadro representando a mitologia e o santuário amazónico. Depois, embrenhou-se num batelão por rios, lagos, paranás, Igarapés, furos e igapós, bradava aos céus e mares, a todos que dissessem ouvi-lo: "Defender a natureza, é dever de cada um de nós. Não faça de nossos rios e de nossas matas, um futuro deserto. Penso no futuro da Amazônia, do Brasil, da humanidade". Dixit.

Mestre Dezinho reparado

Sem lenço nem documento, sem es cola ou pistolão, mas com enxó, serrote e criação. Mestre Dezinho esculpe silenciosamente em sua casa/ateliê da Rua Firmino Fires, 1610 bairro da Vermelha, Teresina. Piauí, obras em cedro amarelo e vermelho, artesão sem igual, a lembrar os mestres do Baixo Renas cimento, segundo Fabio Magalhães. Toda a sua obra e vendida e disputada no Sul do País e seu marchand Ranulho (do Recife prepara individual de Dezinho, este ano em S. Paulo. Ex-santeiro de ex-votos em sua terra natal (Valença), ainda artesão popular mudou-se para a capital para ser vigia noturna municipal na pracinha do Bairro da Vermelha. Nas horas de folga, era carpinteiro da Igreja, para a qual faz um Cristo e a seguir, toda todas as obras da Igreja, que assim, fica majestática e bela maior atração turística de Teresina. Dezinho aborreceu-se, contudo com o Padre Carvalho o decorador Afrânio Castelo Branco, que deturparam obras suas, colocando argolões de ferro em seus anjos, cortando asas de santos, enfim descaracterizando sua criação original. Passando na cidade. Rebolo Gonsales visita a Igreja da Vermelha e a seguir, na casa de Dezinho, das entrevistas e sua solidariedade a este, denunciando publicamente a mutilação dos trabalhos da Mestre, Resultado e Secretário da Cultura. Joaquim Alencar Bezerra, toma providencias, arranja verbas, o Pe. Carvacho volta atrás, e as obras de Mestre Dezinho van ser reformadas conforme orientação do Mestre, e a própria Igreja terá ajardinamento, obras, telhado novo, a arte esculpida e vivida de Mestre Dezinho restaurada e consagrada Dezinho, artesão e escultor do Piauí e artista nacional, volta a seu mestrado sem igual. Dezinho procura Rebolo no Hotel, agradece a sua interferência e a deste jornalista, agora e outro. Dezinho.

Eles são 300, 350...

Somadas as idades, os três somam quase 200 anos Ariano Suassuna, em Água Forte, Gilberto Freyre, no Recife, e Câmara Cascudo, em Natal, fazem de cada dia uma visão de futuro, na criação constante múltipla, territorial memorialista, heterogênea, antropológica. Universal Dos três mestres do estudo, da escrita, da análise da etnografia e da historiografia do nordeste, se pode dizer, como Mario de Andrade, que eles são 300, não, são trezentos e cinquenta...

Múltiplos, facetados, admiráveis em seu universo e sua humanidade, acolhem com a simplicidade e a afetividade dos grandes. Ariano é um fino esteta, mais D.Quixote, fácil na prosa e divertido. "A arte armorial brasileira é aquela que tem como traço comum principal a lição com o espirito mágico dos "folhetos" do romanceiro popular do nordeste (literatura de cordel), com a música de viola, rabeca ou pífano que acompanha seus cantares, e com a xilogravura que ilustra suas capas, assim com o espirito e a forma das Artes e espetáculos populares com esse mesmo romanceiro relacionados". Ele e seu grupo, no qual se destaca o jovem Antônio Carlos Nóbrega, do Quinteto Armorial, veem, pesquisam e interpretam o armorial que existe no cinema, no teatro, na arquitetura, acreditam que a criação é mais importante que a teoria, e que se deve criar sempre, antes de definir. Curtem Gilvan Samico e gravadores e entalhadores populares. Gilberto Freyre não para, em Apicucos, vendo e recebendo, falando e conferenciando, ficando e viajando, sempre com os olhos sociológicos de "Casa Grande, Senzala". Derrama seu arquipélago de assuntos sociais, políticos, culturais, em artigos cá para as Folhas e pinta suas manchas e aquarelas, para as quais tem público comprador certo. Vaso da comunicação e da interação da inteligência nacional, como Câmara Cascudo. Cascudo, na Junqueira Aires, é moto-continuo, historiador, folclorista, antropologista, sociólogo, ensaísta, jornalista, tradutor, comentador, cronista.

Romancista de costumes, epistológrafo. "Nenhum progresso extingue cultura nativa, tradicional, local. Alguma novidade prosodial, novos modelos, alterações morfológicas, mas a "inspiração" modeladora imprime características reconhecíveis. Exceto, naturalmente, nas mãos "geniais" dos que não possuem característica alguma, repetindo institivamente o que veem, na técnica irresponsável e fácil dos espelhos". Essa conversa mole, diz, da técnica moderna acabar com o folclore é imagem infeliz e melancólica de Andre Malraux, a quem o belga Albert Marinus deu fulminante resposta, negando balela de "la machine a tué le fol-klore"... Como em todas as criações do Espírito Humano, a Tradição de sua literatura oral e lúdica, conterà devotos e aproveitadores do esforço alheio, gente que investiga, analisa, conclui, e os "sabidinhos" que ensinam a ciência da natação sem tomar banho. As vezes nem chegam a molhar-se". Ariano Suassuna, Gilberto Freyre e Câmara Cascudo, o guru do armorial, o mestre da sociologia cultural, o papa do folclore e da etnografia nacional. Três aiatolás geniais e seus fanáticos adeptos.

Belém, Eden tropical

Esteta, fino intelectual, poderoso politico, o maranhense Antônio Lemos governou Belém do Pará de 1897 a 1911, deixando o corpo da capital paraense replasmado por uma obra admirável de urbanista, com traçado moderno, largas avenidas arborizadas, plantio de mangueiras e seringueiras, num panorama de urbe majestosa que a bela Capital conserva até hoje. Santa Maria de Belém do Grã Pará com suas praças cuidadosamente tratadas as mais belas praças do Pais, como a Batista Campos, por exemplo, cheias de chafarizes, pontes e coretos é ainda hoje um Eden tropical, as construções setecentistas, as igrejas barrocas, as residências solarengas, o Teatro da Paz. O Museu Goeldi, o Palácio do Governo, uma cidade ainda bem "fin de siècle". Quase art-nouveau, adorável e enfeitiçada. Impossível não encontrar-se em Belém sem sentir a cidade como um painel surrealista, desde o Ver-o-Peso até a praia do Mosqueiro, da Basílica de Nazaré ao Cemitério da Soledade, os minaretes do Mercado de Ferro, gente andando e cantando as músicas de Fafá de Belém, as mulheres dengosas e cheirosas com os afamados aromas de Belém... Terra de artistas de primeiro time, nomes nacionais, como o do lendário Goeldi, Perci Deane, Quirino Campiofiorito, Waldemar da Costa, Waldir Sarubi e outros, muitos jovens pintores de hoje, cidade amazônica que devia ser tombada, conservada, colocada na redoma da História da epopeia da borracha e de um povo livre.

Artistas e artesãos

Os grandes artistas do Ceará, que deixam/deixaram gravados seus nomes na arte brasileira contemporânea são, sem dúvida, Raimundo Cela de que vimos notável exposição no Banco do Estado do Ceará Antônio Bandeira. Atualmente com obras de seu acervo expostas na Universidade Federal, Aldemir Martins, Chico da Silva, Mestre Noza, Anderson Medeiros, José Pinto com suas esculturas de sucata em praça pública, José Tarcísio, Zenon e Sérvulo Esmeraldo, este, atualmente, o de maior cartaz, e vivendo em Paris. A arte cearense incorpora as linhas mestras da arte brasileira em geral, embora presa a muitos cânones figurativos. De Aldemir, passando férias na Prainha, em casa que adquiriu recentemente, se fala que se mantém fiel ao Ceará, mas todos, público e crítica, desejam maior participação sua no quadro local das artes visuais cearenses. Há ainda o fotógrafo Chico Albuquerque, um inovador, com anos de imaginosa produção em S. Paulo, e hoje retornando à terra natal capaz de comover com suas fotos de flores e frutos, por exemplo. Dos novos destaques para um Hélio Rola e uma Adrianiza, ambos aprendendo com mestre Rebolo, em cada estada do artista paulista em Fortaleza, uma Heloisa Joaçaba, um Jussieu, um Sergei, um 2e Fernandes, um Siqueira, um Félix, unm Fidėlis, um Sérgio Lima. Os museus têm uma atividade fragmentada, e merecerão, segundo se diz, total reformulação no governo de Virgílio Távora. A Casa de Cultura, junto ao Mercado, es tá em obras. As galerias são duas só vivendo de impulsos de seus proprietários, Sinval e Ignès Fiuza. O meio não propicia um bom mercado de arte, apesar das fortunas das grandes famílias cearenses, sendo esse fato causador da continua emigração dos jovens artistas da terra para Rio, São Paulo Paris (exemplos: Bandeira, Aldemir Sérvulo, José Tarcísio, e, agora, Aderson Medeiros).

Em contraponto, o artesanato no Ceará ganha impulso, sob a dinâmica do líder Flávio Sampaio à frente da Associação Brasileira de Artesãos - seção Ceará, com mais de 4 mil artesãos registrados, em todo o Estado. Os artesãos vendem sua produção diretamente ao público, sob coordenação da Associação, eliminando-se o intermediário, vendem também nas mais famosas feira livres do Estado (Cascavel, Sobral, Juazeiro. Fortaleza), ou ainda se reúnem na praça Portugal, as sextas feiras, em iniciativa das mais louváveis não faltando também o melhor da comida cearense: passoca, balão de dois, feijão de corda, carne de sol, tapioca, cajuína e frutas. No Ceará, cada artesão que se destaca, ganha o sofisticado acréscimo, ao seu nome, de Mestre; assim são estes os melhores e mais destacados artesãos do Ceará: Mestre Expedito (couros), Mestra Francisca (bordados), Mestre Frank (esculturas). Mestra Raimunda e Mestre Amaro (cerâmicas), Mestre Giovani (adornos). Mestre Maia (entalhes), Mestre João Batista de Sena. Mestre Ferreira do Ceará, Mestre Zé Pinto... Eles estão por Fortaleza, na Barra do Ceará belíssima, no cais do porto, em Iracema, organizados, arteiros/artesãos, gente simples e que faz de sua habilidade artesanal pão e subsistência, folclore e sobrevivência, cultura espontânea da melhor, típica e arquetípica, autêntica e brasileira.

Chico da Silva, adivinho Chico da Silva voltou com força total aos seus dragões e bichos enfeitiçados, sob guarda de seu novo marchand - os outros eram "expertises próprios", segundo ele diz Agostinho Ramires, cumpadre e contra-parente. De manha pinta no ateliê do Pirambu, Fortaleza, e, após o almoço, volta para casa, no sofisticado bairro da Aldeota, onde pinta outra vez, até o jantar. Pode tomar até 4 doses de licor por dia, e, à noite, na varanda da casa, recebe amigos e conhecidos, dedicando-se a um novo divertimento, que o alegra enormemente: descobrir acontecimentos, fatos, dores, pensamentos de cada pessoa à sua roda. Muitas vezes acerta, e isso torna feliz o indio ocreano de 57 anos, gordo e redondo, que até foi dado por morto há 2 anos pelos jornais do Sul. Ele faz poesia também, elz que é índio, poeta e brasileiro, quer ser pobre sempre, ama Deus "mas não gosta de padres", quer ser povo e massa, coração e amor. Chico da Silva está pintando com menos categoria que antes, a velha maestria que o tornou célebre e vencedor de Bienalem Veneza mas ainda é sincero em sua parte primitiva e real. No seu ateliê do Pirambé, pinta ao lado da filha. Chica, e do filho, Roberto, que assinam com seus próprios prenomes cada quadro. Os quadros de Chico são levados por seu marchand a um cartório, que os reconhece oficialmente. Assim, a obra de Chico da Silva o artista falsificado milhares de vezes, talvez, muitas vezes, por sua própria culpa, é agora de novo válida. Ele nos diz com a boca aberta de felicidade sem os dentes de ouro, roubados numa noitada de bebedeiras alto e bom som: "Já enriquei muita gente que não tinha coração. Agora sou o Chico de novo que o mundo conhece. Minha pintura vem de Deus, do deus dos pássaros e dos bichos, dos rios e da natureza".

A xilogravura nordestina

E da melhor qualidade, e, sobre ela, já tem derramado boa literatura a Fundação Casa de Rui Barbosa (Rio), a Universidade Federal do Ceará (Fortaleza) e a Galeria Ranulpho (Recife), que editou há 2 anos um álbum da melhor qualidade, com biografia dos principais xilógrafos e reproduções de trabalho de cada um deles. A xilo nordestina é usualmente utilizada para ilustrar os folhetos de cordel do Nordeste, são matrizes toscas, feitas a formão oυ canivete, que esgravatam cascas de caja, umburana, cedro, pinho e outras madeiras. Ligados intimamente aos poetas populares, muitas vezes, o próprio xilógrafo é também autor dos versos, como Abraão Batista, de Juazeiro, e ainda poeta e folheteiro, como J. Borges, em Bezerros, e Dila, em Caruaru, ambos em Pernambuco. José Costa Leite, vi vendo em Condado, também em Pernambuco, é considerado o maior xilógrafo popular e um dos grandes poetas populares do Nordeste. Além dos já citados, formam entre os grandes da Xilogravura Mestre Noza, de Juazeiro; Jerónimo Soares e J. Barros, ambos vivendo em S. Paulo, Ciro Fernandes. Uirauna, PE; Franklin Machado, ou Maxado Nordestino, Feira de Santana, Bahia, também vivendo em SP: Franklin Jorge, poeta, pintor, crítico de arte. Natal: RGN; José Stenio e Arlindo Marques da Silva (AMS), Juazeiro, CE; Marcelo Alves Soares (MA ou MS), Recife. Fazem todos uma arte bela e rude, suada e gravada, que já encantava Lourival Gomes Machado nos idos de 1950. Conversar com Dila, em Caruaru, é receber um banho de fantasias e da legitima inspiração e vibração do nordestino: ele acredita que o Pe. Cicero está vivo e que Lampeão, também vivo, o persegue com seu bando. Dila esculpe a gilete em finos pedaços de borracha e, de certa forma, apesar da impressão de folhetos que faz na arcaica impressora que foi de seu avô, é um inovador da xilo regional. Em Caruaru, além da Casa de Cultura José Condé (direção de Luiza Maciel) e da afamada feira, è visita certa, na Artfolheto São José, Rua Guarany. 36. Riachão. Eleito pelo Instituto Joaquim Nabuco, como o melhor xilógrafo do Nordeste, diz-nos ele: "Vejo com tristeza o desaparecimento da xilogravura, lançada entre os índios do Nordeste por missionários portugueses como atividade extracatequètica. A xilo é mensagem social e transmite, através dos folhetos de cordel, nossos cultos, grandezas e misérias, as joias da nossa alma e as agruras do nosso coração".

Cultura piauiense

Dizer que o Piauí existe, sim, senhor, e já é uma piada de muito mau gosto os piauienses respondem, com graça, que a gente deve visitar logo o Piauí, "antes que vire São Paulo". O Piauí, com a antiga Oeiras, a personalíssima Parnaíba, e a fantástica Sete Cidades, além de Teresina, calorosa e encalorada entre dois rios, atraindo turistas, está em franco progresso, não fora a ajuda escancarada que lhe dão seus dois filhos mais ilustres, ministros Reis Velloso e Petrônio Portela. Progride na defesa dos recursos naturais, do patrimônio histórico, no saneamento básico. No campo cultural, três pessoas comandam: Joaquim Alencar Bezerra, secretário da Cultura (da cla dos Portella), com ação objetiva e séria em favor das artes piauienses; prof. Aldenora Vasconcellos Mesquita, coordenadora de Assuntos Culturais da Universidade do Piauí; e prof. Noé Mendes de Oliveira, do Centro de Ciências Humanas e Letras da mesma Universidade. Noé, piauiense de cēpa, é, além de professor de História, etnógrafo e folclorista, estendendo sua ação em todo o Estado, como principal colaborador do MEC Funarte e outras entidades. Estudioso da problemática das Sete Cidades de Pedra, a 170 km de Teresina, explica com entusiasmo sobre as formações rochosas gigantescas, as pedras esculpidas, os estranhos monumentos, as torres pitorescas, as muralhas fortificadas, as escarpas, cúpulas e castelos escondidos que compõem o fabuloso conjunto natural (eltado por Van Daniken num de seus livros, como antigo lugar onde habitavam, há 4 mil anos, os fenícios). Rebolo vai até as Sete Cidades com o prof. Noé, sobe na Pedra da Tartaruga e pra descer Desce carregado, pelo professor solicito e por nós... A prafa do Sal, perto de Parnaíba, è lugar de visitação e curtição, muitas cidades, o Mestre Dézinho. o famoso reisado, o tatu refogado, comido em jantar de pratos típicos, com os Noé e Maria Amélia... D Piaui que edita e dança, estuda e pesquisa, aparece e toma um lugar an sol, entre os os clumes Iindeiros de maranhenses maranhenses e cearenses Pedro Mendes Mendes Ribeiro, professor e radialista publica obra única dedicada aos poetas cantadores de todo o Nordeste: "Segredos do repente Ali se fica sabendo solire on violetrus, as regras do verso e do repente, as estrofes segundo o número de versos, silabas e acentuação, gêneros do repente, quadras e quadrões, ligeiras e sextilhas, gemedeiras e mourões, décimas e martelos, motes e galopes, toadas e gabinetes, a embolada, a parcela, o beira-mar mourão. O Piauí vive uma realidade de sensibilidades e afirmação sócio econômica/histórica/cultural. toril, de multa festa e folclore-ciência, nhão bra regional, ja computado na comu

Partindo de Fortaleza, os roteiros são muitos e variados, desde as conhecidas praias do norte Camocim pesca da lagostas, Paracuru e Pecém, como as do leste. Morro Branco. Yrapestosa, Ma Jorlancia garrafinhas de área) e Canoa Quebrada. Em torno desta existe toda uma lenda e muito folclore, a coroar sua beleza natural incomum e as magnificas danas que a envolve Junto Junto an Piaui es tão as grutas de Uhajara, misteriosas, que encantaram Cora e Aldemir e, mais a meio de caminho. Sobral, qual uma Campinas nobre, "United States of Sobral". Em Quixada, de Raquel de Queiroz, as formações naturais pochosas surpreendem, como o Açude do Cedro (construído no século passado por ordem de Pedro 27), a serra do Estevão, com o Repouso das freiras de São José, e o duro e cruel sertão, comos carrog dores d'agua em seus jeques, ate Oros Este, terceiro acude do munda, e na vegável, nadavel e curtivel mima bela surpresa da viagem. Aquiras e Aracali Je D. Castorina são cutades histórica na serra do Baturite, em Guaramiranga a Suíça brasileira ha verde, muito verde, e rosas em Maranguape está Chico Anísio com sua indústria rendosa. no Canindé o Frei Lucas cede, muito amável, votos e ex-votos a quem pedir. Acha que o culto de São Francisco e o maior do Nordeste, mator mesmo que o de Bom Jesus da Lapa do Padre Cicero e do Senhor de Bonfim. Exageros nada franciscanos Juazeiro, no vale verde do Cariri, disputa com Crato a preferência do visitante, e tudo ali se faz em torno da figura mitológica de Meu Padim Ciço. A estátua lem 30 metros de altura. menor apenas que as da Liberdade, em Nova York e a carioca do Cristo Redentor. As figuras da da cidade devota são Mestre Noza, que nos recebe com o in defectível chapéu, gravando o cedro e a umburana com um velho canivete ele é famoso não só no Nordeste, mas na Franca, onde sua produção tefu palilico certo e o farmacêutico e professor Abraão Batista, gravador e autor de folhetos de cordel. As filhas de Jose Bernardo da Silva, hitam para manter viva a arte e a folheteria do cordel ajudadas pelo neto de Jose Bernardo. Stenio, também gravador. A feira do Juazeiro é tão grande como as do Caruaru, e de Feira de Santana, as maiores do Nordeste vende de tudo e os bentinho, as araçõe os terços de pe. Cicero são chamariz e atração. O almanaque do Nordeste, de Vicente Vitorino de Melo, astrologia do cordel, anuncia a Juízo do Ano de 79, em linguagem sertaneja tranca e rude Em Crato o médico Jefferson de Albuquerque e Souza dirige o Instituto Cultural do Carriri, promovendo as artes na região. Tem até um museuzinho da Imagem e do som em sai casa, estrategicamente instalada entre Crato. Juazeiro e Barbalha. Ali perto, reboa a voz de Patativa do Assaré, o grande cantador do sertão cearense, peno agricultor, vive isolado com sua voz e sua poesia derramada, trovador nordestino autêntico, "cante lá que eu canto cá", versos e cantoria sertaneja telúrica sob o luar do sertão do Cariri.